Cécilia Luvsen e "Kilometer", da bicicleta ao tapete
Durante uma estada em São Francisco, na Califórnia, influenciada pela política de "desperdício zero", que reinou por lá, Cécilia Luvsen decide embarcar em upclycling e transformar os tubos internos usados de bicicletas em material têxtil. Finalista da competição "Vitrine pour un designer" em Tournai (Bélgica) com este projeto, "Quilômetro", ela ingressou na incubadora de design de Lille em janeiro de 2015. A designer agora deseja realizar seu projeto de maneira semi-artesanal, e posicionar-se no mercado de luxo.
Por que você escolheu o upcycling? A upcycling veio a mim naturalmente porque não se trata apenas de reciclagem, mas de aprimoramento, tornando um material qualitativo (aqui, o tubo interno) e, da mesma forma, preservando e aprimorando um know-how (aqui, o têxtil por tecelagem). Descobri o tubo interno como matéria-prima em São Francisco, atravessada por muitos ciclistas, e gostei desse paralelo entre o objeto "tapete" do solo revisado em questão de luxo, contrastando com a primeira vida útil do tubo interno. ar, tão perto do chão, mas invisível e não reconhecido. Por que "Quilômetro"? "Quilômetro" tem vários significados: a idéia do tubo interno reciclado (os quilômetros percorridos de bicicleta) e a idéia da duração (o ciclo infinito de upcycling). Para que tipo de interior você criou o Quilômetro? O quilômetro foi imaginado para interiores suficientemente refinados para aprimorar texturas e materiais. Em um caso de cores quentes e neutras, os produtos Kilometer estão no coração dos lugares da vida e da passagem. O quilômetro é dirigido a poucas pessoas no momento, é acima de tudo um passo que espero que continue a crescer. Destina-se a permanecer um produto de luxo que combina tradição e criatividade.Noémie Lenancker e "Urban Break"
Como você teve a ideia de fazer uma bolsa "modular"? Tive carta branca para criar um bom produto têxtil para os participantes do "Design for change" e gostei muito do tema da competição. Eu queria criar um objeto que transmitisse as noções de mobilidade, bolsa, mas também imobilidade com a área de relaxamento. "Urban Break" permite que você passeie pela cidade e aterre em algum lugar quando for a hora certa. Para quem é o "Urban Break"? A primeira versão da bolsa foi criada para os alunos que participaram de uma competição. A versão final será destinada aos parceiros BtoB que poderiam personalizá-la e depois oferecê-la a seus funcionários. Ou porque não às administrações e museus que o venderiam como um objeto publicitário. A bolsa também seria muito útil para uma jovem mãe que não encontra um lugar limpo e seco para trocar de bebê ou para turistas como uma toalha de praia. Será personalizável para indivíduos? Por fim, podemos imaginar propor uma biblioteca de diferentes padrões. Cada bolsa pode, uma vez desdobrada, agarrar-se a outra para criar uma área de relaxamento maior. Você pode criar quatro padrões com o mesmo tema que, uma vez conectados, criam um design maior. Que tal um Scrabble gigante? A idéia é oferecer uma experiência através dos têxteis.Tim Defleur e "Modelo Registrado"
Como você teve a ideia dessa poltrona sem pregos ou parafusos? Eu morava sozinho em Bruxelas, queria algo simples de fazer, prático. Pensei em corte digital, queria uma poltrona com aparência minimalista, o que é prático. Cada peça se encaixa facilmente com as outras e juntas formam uma poltrona formada simplesmente a partir de painéis de madeira compensada de álamo. Para quem é o "Modelo Registrado"? Não existe um alvo em particular, pode-se imaginar a poltrona em alguém que não tem muito espaço, mas gosta de receber, é uma alternativa bastante simples à simples cadeira dobrável. A gama também pode funcionar muito bem para uma pessoa que pretenda fornecer o seu terraço. Todos podem imaginar e criar seu próprio espaço personalizado. As poltronas também são práticas para pessoas que usam muito o laptop ou o tablet porque alguns assentos são "anormalmente" estendidos ao lado, oferecendo-se como uma ponta do sofá.A gama é feita na França, em Tourcoing, mas seus preços permanecem bastante tornado acessível. Era importante manter, apesar de tudo, uma dimensão acessível. Para que tipo de interior você imaginou essa gama? A gama, com madeira clara e linhas simples, tem claramente um lado escandinavo, e isso é normal, porque eu sou muito inspirado pelos desenhos nórdicos. A simplicidade dos móveis permite que eles se integrem a diferentes ambientes, por que não um interior pop, mais colorido. O mobiliário é vendido em madeira crua, mas nada impede que os compradores o personalizem, pintando-o para adicionar seu toque pessoal.Os saprófitos e a "fábrica de arquitetura DIY"
Como funciona a fábrica de arquitetura DIY? Depois de passear de caminhão pelo bairro, queríamos um modo de operação mais sustentável, oferecendo acesso a know-how, ferramentas e materiais. Oferecemos cursos temáticos nos quais todos podem ir de graça. Operamos com a idéia de compartilhar, nenhuma moeda é trocada: uma placa custa um prego, se ajudarmos alguém, ganhamos 5 pregos etc. O objetivo é promover atividades e ajuda mútua, criar objetivos comuns e criar projetos coletivos. Em quem você pensou ao colocar seu conceito em prática? É realmente uma ideia que veio até nós para ajudar os locais, mas qualquer um pode vir. Gostaríamos de criar um vínculo especial com a pilha (o bairro, nota). E então, o projeto também é benéfico para os saprófitos, é uma oportunidade para aprofundarmos nossos conhecimentos, experimentarmos. A fábrica de arquitetura DIY está em constante evolução. Talvez mudemos os temas de nossos estágios, talvez estejamos menos presentes no salão em um ano. Deseja exportar seu conceito? Nem um pouco! É realmente uma ideia que tínhamos para o nosso bairro, é um link para a terra. A fábrica de arquitetura DIY permanece em Roubaix. O conceito não nos pertence. Essa abordagem de reciclagem, ajuda mútua, aconselhamento e aprofundamento do conhecimento pode ser completamente usada por outras pessoas, em outras cidades. É isso que desejamos e encorajamos, mas não seremos responsáveis por projetos semelhantes em outros lugares que não em casa.Dométhilde Majek e "Rives Nord", design de território e serviço
Depois de estudar na Escola de Arte e Design de Valenciennes, Dométhilde Majek dedica sua dissertação final a uma abordagem multidimensional através do design de paisagens portuárias. A partir desta tese, surge a idéia de "North Shore": reabilitar o canal Deûle imaginando uma arquitetura itinerante (flutuante) modular.
Conte-nos um pouco sobre o seu conceito. Quando escrevi meu resumo, percebi que um bom número de canais não era ou não era mais explorado em todo o seu potencial. Minha ideia era, portanto, investir parte do canal Deûle, oferecer um local que promova a mistura de funções urbanas, tornar o Meûle um vetor de relacionamentos. O "Rives Nord" deve contribuir para a dinâmica econômica do distrito, para aumentar as atividades municipais existentes, oferecendo vários serviços aos residentes. Que tipo de serviço você oferecerá? No início, haverá uma venda de produtos de jardinagem locais e orgânicos, bem como uma cantina itinerante que oferece produtos da região. Também estamos pensando em montar um programa educacional para os serviços de empresas localizadas ao redor do canal. O objetivo deste programa seria descobrir a rica história do bairro. Nada, porém, é imutável, o "Rives Nord" será modular, os serviços poderão evoluir e mudar. Que tipo de cidadão você pensou e imaginou "Rives Nord"? "Rives Nord" é dedicado à criação de coesão social, um local de troca no bairro. Portanto, o projeto foi projetado principalmente para trabalhadores e cidadãos que moram ao redor. Obviamente, quem passa por lá poderá aproveitar as instalações.
